 |
 |
 |
 |
 |
|
2011
2010
2009
2008
2007
Aleš Votava
1. december 2006 - 25. február 2007
Bludní Holanďania
15. december 2006 - 18. marec 2007
Reštaurované dielo zo zbierok SNG
Simone Pignoni - Sv. Praxedis
január 2007 - august 2007
Z akvizícií súčasného umenia
Objekty a inštalácie
8. marec 2007 - 22. júl 2007
David Hockney: Slová & Obrazy
Štyri grafické cykly z rokov 1961-1977
21. marec 2007 - 27. máj 2007
100 talianskych kresieb 17. storočia
Zbierka Antonína Martina Lublinského vo Vedeckej knižnici v Olomouci
7. apríl 2007 - 17. jún 2007
Milan Bočkay
Delfín v lese alebo Chvála paradoxu
18. apríl 2007 - 29. júl 2007
Insita 2007 - 8. ročník Trienále insitného umenia
24. jún 2007 - 30. september 2007
Neznámy sochár – Ukrižovaný Kristus
Nové reštaurované dielo zo zbierok SNG
august 2007 - december 2007
Forma nasleduje... risk
15. august 2007 - 14. október 2007
Stratený čas?
Slovensko 1969 –1989 v dokumentárnej fotografii
30. október 2007 - 2. marec 2008
Návrat Štefana Schwartza
6. december 2007 - 17. február 2008
2006
2005
2004
2003
2002
|
Obraz a tlač (Peter Kneubühler a umelci jeho tlačiarenskej dielne). SNG, Esterházyho palác, 3. poschodie, Námestie Ľ. Štúra 4, Bratislava. 17. december 2003 - 29. február 2004 Slovenská národná galéria a Švajčiarska kultúrna nadácia Pro Helvetia Sprievod výstavou a Kurátorský výklad: Jan Jedlička [Zürich]. Spolupráca za SNG: Igor Gazdík Vernisáž výstavy: 16. december 2003 o 17.00 hod. Organizátori: Slovenská národná galéria v Bratislave Cieľom výstavy Obraz a tlač bolo po prvý raz predstaviť tlačiarenskú dielňu Petra Kneubühlera, ktorá fungovala v Zürichu v rokoch 1972–1999. Peter Kneubühler (1944–1999) priviedol k dokonalosti techniku tlače z hĺbky ako experimentálnej techniky tlače. Svetovo neprekonateľnú kvalitu dosahoval najmä v tlači veľkoformátových grafík. Tieto techniky rozvíjal nielen s dôrazom na majstrovskú precíznosť remeselného spracovania, ale aj s ohľadom na nové tendencie. Vďaka tvorivej otvorenosti a odvahe experimentovať sa zürišská dielňa stala miestom stretnutí zdanlivo protichodných prístupov, prezentovaných na jednej strane osobou majstra tlačiara a na druhej radom významných umelcov, ktorých genius loci tejto dielne prilákal. Pri vzájomnej spolupráci s umelcami, ktorých diela graficky interpretoval, posúval Kneubühler možnosti grafického vyjadrenia a objavoval nové postupy. Zaujímavý je fakt, že išlo o umelcov, ktorí s grafikou často nemali žiadne skúsenosti a ich výrazové prostriedky boli veľmi špecifické. Príkladom môže byť Mario Merz, jeden z hlavných predstaviteľov arte povera, ktorý využíval k svojim objektom a inštaláciám kombinácie najrôznejších materiálov. Leitmotiv Merzovho diela – Iglú, ako metafora úkrytu a vzťahu vonkajška a vnútra, bol tak rozvinutý v novom ponímaní. Podobne získalo nový rozmer aj dielo Jamesa Turrella, vychádzajúce z pôsobenia svetla a priestoru. Príkladom môže byť ambiciózna realizácia land artu v kráteri Roden v Arizonskej púšti, kde hlavný vizuálny efekt vytváralo mesačné svetlo – zachytenie tohto obrazu fotografickou technikou sa stalo základom ku grafickému spracovaniu. Takto boli interpretované diela napríklad L. Tuymansa, E. Fischla, J. Baldessariho, M. Dislera a ďalších. Prenos fotografického obrazu bol umožnený technikami heliogravúry a fotogravúry, pri ktorých sa používa špeciálna želatína citlivá na svetlo, aplikovaná na platňu, ktorá sa nakoniec leptá zvyčajným spôsobom. Kombinovaním rôznych techník tlače z hĺbky – predovšetkým leptu, akvatinty, suchej ihly, spolu s menej zvyčajnými postupmi, ako napríklad rezervážou cukrovou vodou alebo tlačou cez štruktúrovaný materiál – gázu, kde boli dosiahnuté neobyčajné výsledky. Kneubühlerovým cieľom nebola reprodukcia, ale vytváranie svojrázneho umeleckého diela. Vďaka tomu sa jeho prostredníctvom grafika dostala do centra aktuálnych tvorivých myšlienok a jeho dielňa získala medzinárodný ohlas. Kneubühlerov ateliér sa prostredníctvom Švajčiarsko-českého kultúrneho fondu otvoril v 90. rokoch i českým umelcom. Túto mimoriadnu príležitosť získalo šesť autorov, ktorí reprezentovali aktuálne české umenie 80. a 90. rokov. Českými kurátormi (Ivona Raimanová, Jana a Jiří Ševčíkovci) a grémiom fondu boli k štipendijnému pobytu vybraní Vladimír Skrepl, Petr Písařík, Milena Dopitová, Irena Jůzová, Krištof Kintera a Markéta Vaňková. Výber z výsledkov ich štipendijných pobytov, rovnako ako diela niektorých vyššie uvedených svetových autorov boli na výstave v UPM. Vystavená kolekcia českých autorov bola darom Švajčiarsko-českého kultúrneho fondu Uměleckoprůmyslovému museu v Praze. Po smrti Petra Kneubühlera v roku 1999 bola zriadená nadácia so sídlom v Zürichu, ktorá spravuje okolo 1500 grafík a 150 grafických albumov. Vďaka jej láskavosti bol tiež vystavený výber 50 reprezentatívnych tlačí. Výber prác z archívu Petra Kneubühlera dopĺňa prevládajúci motív prác českých štipendistov. Tým je fotografia ako spomienka alebo artefakt, využitie nových médií pri prepracovaní a formulácii základného obrazového materiálu, a to najmä svetlo a povrch ako obohatenie a transformácia neutrálneho charakteru fotografie. Práce napríklad Rosemarie Trockelové, Luca Tuymansa alebo Mileny Dopitové, Erica Fischla, Jamesa Turrella a Ireny Jůzové sa tak dostávajú do zvláštneho kontextu. Výstava, ktorá je koncipovaná ako putovná po krajinách strednej Európy, začala v Prahe, v Bratislave a Krakove. Vystavovaní umelci John Baldessari Ernst Caramelle Martin Disler Eric Fischl Barbara Hee Jan Jedlička Gottfried Honegger Mario Merz Claudio Moser Markus Raetz Anselm Stalder Bernard Tagwerker Rosmarie Trockel James Turrell Luc Tuymans Vladimír Skrepl Petr Písařík Milena Dopitová Irena Jůzová Krištof Kintera Markéta Vaňková hore | |
|
© 2005 Slovenská národná galéria. Všetky práva vyhradené. Web satori.